콘텐츠
패션 사진 작가는 최고의 모델과 유명 디자이너들과 함께 일할뿐만 아니라 그렇게함으로써 좋은 수익을 얻습니다. 전문 사진 작가는 연간 R $ 200,000 이상을 벌 수 있으며 분야는 성장하고 있습니다. 그럼에도 불구하고이 수익성있는 분야에는 도전이 있습니다.
작품 설명
패션 사진가는 잡지와 웹 사이트를 위해 아름다운 사진을 찍는 데만 돈을받는 것이 아닙니다. 또한 시즌의 브랜드, 의상 및 트렌드를 해석하여 사진을 개념화해야합니다. 소비자의 관심을 끌 수있는 방식으로 옷과 액세서리를 포착해야합니다. 따라서 그들은 좋은 사진을 찍을 수있는 능력과 더불어 옷을 예술 작품으로 탈바꿈시킬 창의력도 가져야합니다.
기술적 능력
창의성과 함께 패션 사진 작가는 최고의 포즈와 사진을 얻기 위해 모델로 작업 할 때 숙련되어야합니다. 또한 지역 인재를 식별 할 수 있어야합니다. 또한 카메라 작동, 조명, 블랙 룸 절차, 종이와 필름에 대한 지식, 최근에는 디지털 사진 등 사진의 모든 측면에 능숙해야합니다. 그들은 또한 좋은 비즈니스 감각과 견고한 대인 관계 기술을 가져야합니다.
봉급
작업을 제대로 수행하는 데 필요한 기술 및 창의적 기술의 수가 많기 때문에 사진 작가는 좋은 보상을받습니다. 그들은 잡지, 디자이너, 카탈로그에서 일할 수 있으며 매년 최대 6 개의 수치를 얻을 수 있습니다. 대부분의 경험이 풍부한 패션 사진 작가는 연간 약 R $ 180.00를받습니다. 한편, 다른 분야의 사람들은 같은 기간에 약 R $ 120,000를 벌고 있습니다. 샐러리 사진 작가는 카메라와 액세서리를 구입하고 유지하는 데 상당한 돈을 지출하기 때문에 프리랜서보다 더 많은 수입을 올리는 경향이 있습니다. 그럼에도 불구하고 대부분의 회사는 사진가 대신 프리랜서를 고용하는 경향이 있습니다.
노동 시장
시장에서의 경쟁은 치열하고 사진 작가의 수는 직업의 수보다 많습니다. 그럼에도 불구하고 일반적으로 패션 분야는 브라질에서 성장하고 있으며, 1996 년 첫 번째 행사에서 R $ 600,000과 30,000 명의 방문자를 투자 한 상파울루 패션 위크에서 볼 수 있습니다. R $ 5,000,000이며 100,000 명 이상이 방문했습니다. 그러나 회사가 프리랜서를 고용하는 것을 선호하기 때문에 급여 일자리를 찾기가 더 어렵습니다.
교육 요건
경험과 함께 많은 패션 사진 작가는 사진이나 예술 학위를 취득하여 일자리와 연락처를 얻습니다. 그럼에도 불구하고 졸업장은 필요하지 않습니다. 그래도 패션 사진 작가는 카메라 및 관련 장비에 대해 잘 알고 있어야합니다.
